Europäische Mikrodrama-Vereinigung

Europas erster professioneller Fachverband, der sich dem Mikrodrama-Sektor widmet. Es verbindet Schöpfer, Produktionsunternehmen, Plattformen und Branchenressourcen und fördert die Standardisierung, Professionalisierung und internationale Zusammenarbeit der europäischen Mikrodrama-Industrie.

MINI CLAP

Positionierung

MINI CLAP wurde 2025 gegründet und ist mit der Europäische Mikrodrama-Vereinigung verbunden. Es ist Europas erstes Mikrodrama-Marke, die sich der Entwicklung und Produktion lokaler Inhalte widmet. Hauptsächlich tätig in der Auf dem europäischen Markt mit weltweitem Vertrieb priorisiert MINI CLAP europäische Drehbücher und Schauspieler und verwaltet die vollständige Produktionspipeline – von der Projektinkubation und -produktion bis zur Auslieferung auf internationalen Plattformen.

Fähigkeiten und Dienstleistungen

Entwicklung lokaler Inhalte: Unterstützung von Geschichten mit klarer lokaler Relevanz und kultureller Besonderheit.

End-to-End-Produktion: Inkubation, Produktionsmanagement, Postproduktion, Verpackung und Freigabe.

Globale Verbreitung: Ermöglicht europäischen Projekten, internationale Plattformen und Zielgruppen zu erreichen.

China-Europa-Industriebrücke

MINI CLAP verbindet die chinesische und europäische Mikrodrama-Branche durch strukturierte Schulungen und praktische Übungen Projekte. Durch die Nutzung bewährter Erfahrung in der Produktion und dem Vertrieb von Mikrodramen in China ist MINI CLAP unterstützt europäische Schöpfer und Teams bei der Integration in das globale Mikrodrama-Ökosystem und fördert so Talente Wachstum, ermöglicht grenzüberschreitende Partnerschaften und eröffnet neue Geschäftsmöglichkeiten in Europa.

Elliot Grove

Jurymitglied

Elliot Grove

Elliot Grove ist eine der einflussreichsten Persönlichkeiten des britischen Independent-Kinos. Er ist Gründer des Raindance Film Festival und der Raindance Film School sowie Produzent, Drehbuchautor und Filmdozent. Seit der Gründung von Raindance im Jahr 1992 fördert er kontinuierlich die Entwicklung des unabhängigen Films in Großbritannien und weltweit und bietet zahlreichen jungen Regisseurinnen, Regisseuren und neuen Kreativen eine Plattform für Präsentation und Wachstum.

Raindance ist das größte Independent-Filmfestival im Vereinigten Königreich und eines der international einflussreichsten Independent-Filmfestivals Europas. Das Festival widmet sich seit Langem neuen Kreativen, Low-Budget-Filmproduktion, medienübergreifendem Erzählen und Innovation in der Film- und Medienbranche und steht in Verbindung mit wichtigen internationalen Auszeichnungen wie den Oscars und BAFTA. Viele international bekannte Regisseurinnen, Regisseure und Schauspieler erhielten über Raindance erstmals größere Aufmerksamkeit in der Branche.

Neben der Festivalarbeit ist Elliot Grove seit Langem in der Filmausbildung und im Branchentraining aktiv. Er hat mehrere Bücher über Filmproduktion veröffentlicht und hält weltweit Vorträge und Kurse zu Finanzierung, Kreation und Vertrieb unabhängiger Filme. Er setzt sich dafür ein, das Filmemachen wieder stärker zu den Kreativen selbst zurückzuführen, und ermutigt Filmschaffende, mit innovativem Denken und begrenzten Ressourcen hochwertige Geschichten zu erzählen.

Da sich KI-Filmproduktion und Micro-Drama schnell weiterentwickeln, beschäftigt sich auch Raindance intensiv mit dem Einfluss künstlicher Intelligenz auf das unabhängige Kino. In den letzten Jahren präsentierte das Festival KI-bezogene Branchenforen, Kreativvorträge und Vorführungen KI-unterstützter Kurzfilme. Im Programm 2026 ist zum Beispiel eine Vorführung KI-unterstützter Kurzfilme in Zusammenarbeit mit CapCut enthalten, die zeigt, wie Kreative neue Technologien für originale Kurzfilme einsetzen können. Elliot Grove diskutiert über Raindance weiterhin die Auswirkungen von KI auf die Filmbranche, junge Kreative und die Zukunft des Independent-Kinos.

Elliot Groves Wert als Jurymitglied liegt nicht nur in seinem Urteil über die künstlerische Qualität von Filmen, sondern auch in seinem tiefen Verständnis des Ökosystems unabhängiger Kreation, der Arbeitsweise internationaler Filmfestivals und globaler Trends junger Kreativer. Er bringt eine professionelle Perspektive auf neue audiovisuelle Arbeiten ein, von internationaler Branchenentwicklung über Publikumsakzeptanz bis zu innovativem Erzählen.

Hadrien Gautrot

Jurymitglied

Hadrien Gautrot

Hadrien ist Künstler, Lehrender und Unternehmer und arbeitet an der Schnittstelle von Kunst und künstlicher Intelligenz.

Er war Mitbegründer des Kreativstudios Nicéphore, wo er KI-Filme erforscht und Kreativkampagnen für Marken wie Google, SCOR und ALTEN verantwortet hat.

Er führte bei 1895 Regie, einem preisgekrönten Kurzfilm, der beim Omni Film Festival von dem Filmemacher George Miller ausgezeichnet wurde.

Neben seiner Filmarbeit lehrt Hadrien an Sciences Po und spricht regelmäßig über KI und Kreativität bei wichtigen Branchenveranstaltungen, darunter dem Festival de Cannes und den Filmtagen der ARP (Journées cinématographiques de l’ARP).

Jean Mach

Jurymitglied

Jean Mach

Jean Mach is a Französischer Produzent, Regisseur und Drehbuchautor, a creator of science fiction and genre films, the founder of MAD Films, and the co-founder and CEO of the AI cinema company Inevitable. He is a member of L’ARP, the French civil society of Authors, Directors and Produzents, as well as a member of the Commission Supérieure Technique de l’Image et du Son. He is among the film professionals who began exploring the industrial applications of artificial intelligence in audiovisual production relatively early. Unlike AI creators who are more focused on artistic experimentation and visual aesthetics, he is particularly interested in how artificial intelligence can optimize film production workflows, reduce production costs and shorten filmmaking timelines.

Jean Machs Schwerpunkt liegt darauf, KI-Technologien in das industrielle System des Kinos einzubringen. Durch KI-unterstützte Kreation, visuelle Generierung und optimierte Produktionsabläufe will er Filme mit hohem visuellen Niveau und begrenzteren Budgets realisieren, besonders in Science-Fiction- und Fantasy-Genres, die häufig umfangreiche visuelle Effekte erfordern.

Representative Work: 8th Wonderland

8th Wonderland is a science fiction film co-directed, co-written and co-produced by Jean Mach and Nicolas Alberny in 2008. It is also one of the major works of his career in traditional cinema. The film tells the story of a virtual nation made up of internet users from around the world. Its participants decide public issues through online voting and attempt to build a model of decentralized digital democracy. The work addresses themes such as digital identity, virtual society, online politics and collective action. The film was recognized at several international genre-film festivals, including the Fantasia International Film Festival in Canada, the Brussels International Fantastic Film Festival and the Washington Politics on Film Festival.

Philippe Muyl

Jurymitglied

Philippe Muyl

Philippe Muyl zählt zu den international renommiertesten Regisseuren Frankreichs und ist für seine einfühlsame, poetische Filmsprache bekannt. Er wurde zum Chevalier des Ordre des Arts et des Lettres ernannt, einer Auszeichnung, die gemeinsam von vier französischen Ministerien verliehen wird. Der frühere französische Außenminister Laurent Fabius würdigte ihn als Pionier französisch-chinesischer Koproduktionen und als ersten renommierten französischen Regisseur, der nach China kam, um dort chinesische Geschichten zu verfilmen.

His landmark films The Butterfly and The Nightingale have been widely acclaimed by audiences and critics internationally. The Franco-Chinese co-production The Nightingale became the first co-production to represent mainland China in the competition for the Academy Auszeichnung for Best Foreign Language Film.

Derzeit bereitet er seine erste französisch-chinesische Koproduktion vor, die KI und Realfilm verbindet: Dream of the White Whale. Das Projekt wurde 2024 während der Filmfestspiele von Cannes von Philippe und Huang Bo, einem Botschafter des Festival Croisements, initiiert und widmet sich Meeresökologie und Walschutz. Gemeinsam mit chinesischen und französischen Produktionsteams reiste er mehrfach nach Beihai und auf die Insel Weizhou in Guangxi, China, um innovative Formen der Verbindung von KI-Technologien und Realfilm zu erforschen.

Als wegweisendes Projekt der französisch-chinesischen Zusammenarbeit im Film und einer technologisch erweiterten Kunst soll der Dreh und die Produktion in der zweiten Jahreshälfte beginnen. Ziel ist ein Film, der ökologisches Bewusstsein, technologischen Fortschritt und interkulturellen Dialog verbindet.

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AIME

KI-Mikrodrama Europa

Wettbewerb 2026

Jetzt anmelden Freier Eintritt. Keine Einreichung
bei der Anmeldung erforderlich.

Entdecken Sie mehr ↓

AIME-Wettbewerb

01

Eine neue Bühne für KI-Storytelling

AIME ist ein europäischer Wettbewerb, der sich der KI-gestützten Erstellung von Mikrodramen und dem Geschichtenerzählen der nächsten Generation widmet.

02

Wo Kreativität auf Technologie trifft

Filmemacher, Drehbuchautoren, KI-Entwickler und Technologieinnovatoren kommen zusammen, um neue Erzählmöglichkeiten zu erkunden.

03

Entwickelt für die Mobile-First-Ära

AIME konzentriert sich auf vertikale Mikrodramen und Kurzgeschichten, die für die neue Generation des digitalen Publikums entwickelt wurden.

04

Unterstützung aufstrebender Talente

Ziel des Wettbewerbs ist es, mutige neue Stimmen zu entdecken, zum Experimentieren anzuregen und zukünftige kreative Kooperationen zu unterstützen.

05

Aufbau branchenübergreifender Verbindungen

AIME schafft Brücken zwischen Kreativen, Technologieunternehmen, Produktionsstudios und Industriepartnern in ganz Europa und darüber hinaus.

Wichtige Daten

22 Mai

Wettbewerbsstart Anmeldung und Einreichung geöffnet

31 Juli 23:59 Uhr Pariser Zeit

Anmeldeschluss

31 Aug. 23:59 Uhr Pariser Zeit

Einreichungsfrist

Sept.

Rezension der Jury Bewertungs- und Auswahlverfahren der Jury

5 Okt.

Gewinner bekannt gegeben Bekanntgabe der offiziellen Ergebnisse

Dez. (TBA)

Preisverleihung und Vorführung

Wichtige Informationen

Bevor Sie eintreten

Lesen Sie die wichtigsten Anforderungen, den Einreichungsprozess und die Wettbewerbsrichtlinien, bevor Sie an AIME 2026 teilnehmen. Vollständige Regeln anzeigen
Wie melde ich mich an und reiche meine Arbeit ein?

Schritt 1 Registrieren Sie sich online
Beginnen Sie Ihre Eingabe, indem Sie das ausfüllen Anmeldeformular.
(In diesem Schritt ist keine fertige Arbeit oder Videodatei erforderlich.)

Schritt 2 Überprüfung der Registrierung
Das AIME-Team wird Ihre Registrierungsinformationen überprüfen.

Schritt 3 Erhalten Sie Ihren Einreichungslink
Zugelassene Teilnehmer erhalten innerhalb von 48 Stunden einen speziellen Upload-Link und weitere Anweisungen per E-Mail.

Schritt 4 Reichen Sie Ihre Arbeit ein
Bitte befolgen Sie die bereitgestellten Anweisungen und laden Sie Ihre Abschlussarbeit vor Ablauf der Einreichungsfrist hoch.

Kann ich einzeln oder als Team teilnehmen?

Beide sind willkommen. Teilnehmen können Solokünstler und Teams jeder Größe. Viele herausragende Mikrodramen werden von einer einzigen Person gedreht, die sich vom Drehbuch bis zum finalen Schnitt um alles kümmert. KI-Tools machen dies mehr denn je möglich und entdecken, dass kreative Energie genau das ist, wofür AIME da ist.

Brauche ich professionelle Filmerfahrung?

Nein. AIME heißt Schöpfer aller Hintergründe willkommen – darunter Filmemacher, Künstler, Studenten, KI-Enthusiasten und Erstgeschichtenerzähler.

Ich bin neu in der KI-Videoproduktion. Wo soll ich anfangen?

Beginne mit unserem zweiteiligen Einsteiger-Guide Wie man mit KI Videos erstellt. Er zeigt einen einfachen Weg von den ersten Schritten bis zum eigenen KI-generierten Video.

Gibt es Themen- oder Genrebeschränkungen?

Nein. Alle Genres und Themen sind willkommen, einschließlich Science-Fiction, Liebesromane, Thriller, Fantasy, urbane Geschichten und mehr.

Welche Format- und Daueranforderungen gibt es?

Die Beiträge müssen vertikale Kurzfilme (9:16) sein, die für die mobile Wiedergabe konzipiert sind und eine Gesamtlaufzeit von mehr als 2 Minuten und weniger als 3 Minuten haben.

Ist die Veröffentlichung des Posters in den sozialen Medien erforderlich?

Ja. Alle Teilnehmer müssen das offizielle Poster in den sozialen Medien posten und @mini_clap (Instagram oder TikTok) taggen.
Dies ist zwingende Voraussetzung für die Teilnahme. Geeignete Beiträge werden auch für den Bestes Poster Auszeichnung berücksichtigt.
Das Poster muss eine Größe von 1000 × 1000 Pixel haben und vor Montag, 31. August 2026, 24:00 Uhr (Pariser Zeit) (23:59:59 Uhr) veröffentlicht werden.

Werden animierte Werke akzeptiert?

Zum jetzigen Zeitpunkt sind nur Werke im KI-Live-Action-Stil förderfähig. Animierte Formate (2D/3D) werden derzeit nicht akzeptiert.

Kann ich beliebige KI-Tools verwenden?

Ja. Den Teilnehmern steht es frei, alle KI-Tools oder kreativen Workflows zu nutzen, sofern sie die geltenden Gesetze und Nutzungsbedingungen der Plattform einhalten.

Kann ich Werke in jeder Sprache einreichen?

Ja. Werke können in jeder Sprache eingereicht werden, englische Untertitel sind jedoch obligatorisch.

Kann ich mich zuerst registrieren und später einreichen?

Ja. Für die Registrierung und die endgültige Einreichung gelten separate Fristen, sodass die Teilnehmer ihre Arbeiten zu einem späteren Zeitpunkt hochladen können.

Wie viele Beiträge kann ich einreichen?

Einzelpersonen und Teams können bis zu drei Arbeiten einreichen, sodass Sie die Möglichkeit haben, mit mehr als einer Idee teilzunehmen. Das gleiche Werk kann nicht gleichzeitig in mehreren Hauptkategorien eingereicht werden.

Behalte ich die Rechte an meiner Arbeit?

Ja. Die Urheber behalten das Eigentum an ihren Werken. Durch die Teilnahme ermächtigen die Teilnehmer den Veranstalter, Auszüge für Werbe-, Screening-, Bewertungs- und Kommunikationszwecke zu verwenden.

Gibt es zwingende Öffnungs- oder Kennzeichnungspflichten?

Ja. Jede Episode muss mit dem offiziellen Eröffnungstitel beginnen, der von den Organisatoren bereitgestellt wird, und eingereichte Werke müssen die erforderliche KI-Transparenzkennzeichnung enthalten.

Wo kann ich die vollständigen Regeln lesen?

Siehe vollständige Regeln

erste KI-Szene in wenigen Minuten

Neu in der KI-Videoproduktion? Dieser zweiteilige Einsteiger-Guide führt dich durch die wichtigsten Schritte zu deinem ersten KI-generierten Video.

AIME 2026

Elliot Grove

Jurymitglied

Elliot Grove

Führende Persönlichkeit des britischen Independent-Kinos
Hadrien Gautrot

Jurymitglied

Hadrien Gautrot

Französischer KI-Filmemacher und visueller Künstler
Jean Mach

Jurymitglied

Jean Mach

Französischer Produzent, Regisseur und Drehbuchautor
Philippe Muyl

Jurymitglied

Philippe Muyl

International renommierter französischer Regisseur und Drehbuchautor

AIME-Wettbewerb

Hauptpreis €10,000

Einzelpreise

500 € Preis pro Kategorie

  • Beste KI-Innovation Auszeichnung
  • Bestes Drehbuch Auszeichnung
  • Jury-Spezial Auszeichnung
  • Bestes Poster Auszeichnung

*

Ausgewählte herausragende Schöpfer können eingeladen werden, nach gegenseitigem Einvernehmen Entwicklungs- und Produktionskooperationen mit MINI CLAP und Partnerunternehmen nach dem Wettbewerb zu besprechen.

AIME

Wir sind für Sie da

Fragen, Partnerschaften, Drücken Sieeanfragen oder Festivalteilnahmen – wir würden uns freuen, von Ihnen zu hören.

Soziale Medien
Instagram Youtube TikTok Xiaohongshu
Organisatoren

AIME – Europas führender Kreativwettbewerb für KI-Mikrodramen

Eine Plattform, auf der „ME“ von KI angetrieben wird – und jeder Schöpfer zum Autor von Mikrodrama-Geschichten wird.

Eine neue Form des audiovisuellen Geschichtenerzählens, die die nächste Generation von Kreativen stärkt.

Ein Inkubator für aufstrebende Stimmen und experimentelle Erzählungen im Zeitalter der KI.